David Vázquez

En la cara

2012-02-01T02:39:00.000-08:00

Al igual que el árbitro se reía en la cara de Casillas el pasado miércoles antes sus protestas, así siento que los políticos como Camps, los que sientan a los azotes que hacen daño en el banquillo de los acusados (aplaudidos fuera de nuestras fronteras y que durante los años que investigó otro tipo de crímenes también por los políticos que hoy sientan ahí a este hombre) y al nuevo gobierno y sus portavoces autonómicos, así siento, como ciudadano, que se ríen de mí. Como la diputada que no contenta con percibir remuneraciones por 12 cargos públicos utiliza las tarjetas de la diputación para sesiones de belleza que no producen resultado alguno, al menos a la vista.

Es llamativo que todos se expongan a la opinión pública sin el más mínimo sonrojo. Y más llamativo aún, que la ciudadanía agache la cabeza y no alce la voz. Los movimientos que consiguieron mostrar el malestar general de una población harta -aunque visto lo visto igual no tanto- se diluyen entre los adoquines y la pereza de volverse a mover y remover los cimientos deja de nuevo en silencio las calles. Ahora, para todo, el cemento está seco y es más duro y difícil de quebrar.

Dice mi madre que sólo critico a una facción ideológica, pero con la otra siendo un intento de lo que puede ser -no por ello una solución- y centrada en solucionar y ordenar primero su organización, ésta, que gobierna absolutamente todo, tiende a ser más proclive a las malas acciones. Y sí, es más cobarde realizar la crítica por ser más sencillo lanzar las piedras, pero no por fácil debemos darle la espalda al problema.

Al final, todo esto deja un poso que remover: Peor que la crisis financiera y sus consecuencias económicas es la crisis moral.

Metro de Madrid

2012-01-26T23:55:00.000-08:00

Hay una nueva campaña publicitaria en la Red de metro de la Comunidad de Madrid en la que se comparan los precios de los billetes sencillos con los de otras capitales europeas a modo de justificación por el importe que se abona ahora mismo por un trayecto sencillo y concienciación por un malestar general. Sé que no es nueva, pero ha sido últimamente cuando en los viajes he recapacitado sobre ella. Por eso desde aquí, y a modo de opinión personal, creo que habría que aclarar una serie de conceptos o percepciones.

El malestar con el billete sencillo o la subida en las tarifas viene desde el año 2011, coincidiendo con la visita del Papa. Durante este periodo se dieron una serie de factores que fueron los que molestaron a la ciudadanía.

El primero fue que era la segunda subida en el año, pese a la justificación donde decían que suponía la menor subida en años porque el precio del billete llevaba años congelado. Hay unas cosas que aclarar a la Presidenta de la Comunidad y su gabinete. Congelado o no, de un euro a un euro y medio hay 50 céntimos de diferencia -son matemáticas sencillas, incluso para una marquesa-. El precio que había estaba marcado y el nuevo se impuso, no hay suposición de lo que debería estar valiendo.

Por otro lado se argumentó que esta subida repercutiría en los turistas y "viajeros esporádicos" y no en los usuarios habituales, pretendiendo así "fomentar el transporte con regularidad". Acto seguido se dio via libre a la circulación sin billete y sin saciones a todo aquel que llevase la camiseta o acreditación de las juventudes cristianas. De aquí uno puede preguntarse dos cosas, ¿dónde puedo comprar una de dichas camiseta para no pagar mi abono? Y, ¿no sé supone que las religiones son algo privado y deben quedar en la intimidad de una casa y la práctica personal de cada individuo?

Tercero, en la campaña no se compara el precio respecto al salario mínimo o el salario medio de las capitales europeas. No hay que ver que sea más barato, hay que ver qué porcentaje supone un billete respecto a lo que cobra una persona. Hay que tratar las cifras como son. Esto demuestra que en los estudios no se pueden sacar los datos de contexto. Suerte que alguno ya introdujo los datos a mano mostrando la diferencia.

Por último, la gente ya había aceptado con resignación y pasado página. Entonces, ¿a qué viene el gasto y dispendio en una campaña sin un objetivo claro o con un objetivo perdido?

Aunque bien visto, qué se puede esperar de un consistorio que cree que el abono transportes es una invención de la oposición.

I

2012-01-09T02:48:00.000-08:00

Tengo un vinilo de 45 r.p.m. girando sin aguja. Hace tiempo que ya terminó el álbum y queda el sonido de las poleas que hacen girar el reproductor. Estoy sentado frente a la ventana, acabo de terminar otro libro que no sé si he degustado o estudiado, intentando empaparme del estilo, de las figuras, de la forma de tratar los temas. Afuera nieva. Las cumbres encanecen y el río refleja el frío sobre sus aguas. Bajo a servirme un café y en la nevera encuentro una nota. Se está volviendo una forma de comunicación demasiado habitual entre nosotros. De vuelta al despacho me encuentro con la gata, a la que casi piso. Puedo resumir los fragmentos de mi pasado en unas pocas líneas. Sin llegar a la infancia, el resto de mi vida postuniversitaria se fue diluyendo en la misma agua que todas las medicinas que hasta hoy he tomado. Tenía un futuro próspero, de los que hacen presumir a las abuelas aunque desconozcan lo que uno hace. Preparaba unas oposiciones que supondrían mi billete sin retorno al estado del bienestar prolongando mi éxito mientras agonizaba a base de antidepresivos. Lo dejé todo.

Mi madre

2012-01-04T11:21:00.000-08:00

Se llamaba Edna Akin, y había nacido en 1910, en un rincón perdido de Arkansas, una tierra dura donde ape-nas diez años antes forajidos y atracadores formaban parte del paisaje. Edna es la madre de Richard Ford, y el punto de partida de la reconstrucción, entre certezas y sospechas, pero siempre con un púdico e intenso amor, del enigma de la novela familiar. Y de la historia de esa niña a quien su madre –la abuela de Richard Ford– hizo pasar por su hermana cuando abandonó a su marido y se fue a vivir con un hombre mucho más joven. De esa superviviente que se casó con un viajante y, antes de tener hijos, vivió quince años en la carretera, en un puro presente. De esa madre que se quedó viuda a los cuarenta y nueve años, fue entonces de un trabajo a otro para mantenerse y mantener a su hijo adolescente, y nunca pensó que la vida era otra cosa que lo que le había tocado vivir... «El gran novelista americano dice adiós a la mujer que le dio a luz. Y es una despedida que conmueve y perturba» (Jean-Paul Dubois).

Mi madre
por Richard Ford

Traducción de Marco Aurelio Gambarini

Editorial Anagrama
Panorama de narrativas
Edición 2010

empecé a comprender que no me veía a mi mismo

2011-12-29T00:56:00.000-08:00

El limpiaparabrisas no daba abasto con la lluvia. La carretera desaparecía entre las idas y venidas de aquellas gomas desgastadas. Las luces se las tragaba la carretera con el color del asfalto.
Llevaba días sin saber el rumbo que había tomado: el divorcio, la pelea con mis padres, el despido. Pero era incapaz de pedir perdón, por orgullo. O de arreglar los malos entendidos. Y no pensaba llorar, no lo hice en los entierros de mis abuelos, no iba a suceder ahora. Aunque lo más preocupante era mi hijo, ahora adolescente, sobre quien había volcado mis sueños y frustraciones y de quien no dejaba de repetirme mi subconsciente que era un fracaso. No se parecía en nada a quien quería que fuese, no pensaba igual, no se comportaba como quería y yo, mientras tanto, era incapaz de ver que había incurrido en los mismos errores que tanto condené en mi juventud.
¿Qué sucedió? ¿Dónde estuvo la bifurcación que me llevó por el camino de la distancia? Esa lejanía que ahora, en una autopista de peaje, se agrandaba entre yo y mi vida y el sueño de la vida que quería haber tenido. Ahora era la pintura de la carretera la que me marcaba, en esta tormenta, los límites que debía seguir.
Miraba los espejos y pensaba. Daba vueltas a la misma idea mascullando lo sucedido y mirándome en el retrovisor, aguantándome la mirada, empecé a comprender que no me veía a mi mismo.

NOTA: este pequeño relato lleva como condición utilizar la frase del título del post. es un pequeño juego/concurso que realizan en Los diablos azules las noches de los miércoles en la jam de relatos.

M-30

2011-12-23T10:24:00.000-08:00

suave melodía
orquestada.

acompañada,
la dulce sinfonía,
por los gráciles movimientos
de la danza.

hasta el accidente.

El precio de los bosques

2011-12-19T09:10:00.000-08:00

La iniciativa ecológica del Ayuntamiento de Madrid resulta considerada y llena de buenas intenciones, a la par que absurda. Entre las medidas destacar dos: ampliar el horario del parquímetro en una hora y teñir de verde o azul zonas que no estaban infectadas por esta pintura. Desde mi punto de vista son dos soluciones que no ayudarán a fomentar el uso del transporte público y minimizar el impacto de los vehículos privados en la, ya turística, boina de la ciudad. Por el contrario obligará a utilizar más los automóviles. Como usuario forzado de este servicio -recaudatorio- me ocurre que, por ejemplo, los sábados por la mañana si deseo acercarme al centro dejando mi coche estacionado en mi barrio y evitando así emisiones de CO2, tendría que estar yendo y viniendo en el Metro para renovar el ticket, obviamente es un engorro -ya que el Metro no vuela literalmente- que evito levando mi coche a donde vaya. Un revés para el gabinete de medioambiente.

En los días laborables ocurre lo mismo si no dispongo de plaza de garaje. Por dicho motivo me llevo mi amado vehículo y a la vuelta en lugar de dejarlo quieto y limpiar nuestro aire, daré vueltas por las cada vez menos comunes zonas libres de este impuesto revolucionario de la derecha (ellos luchan recaudando para acabar con sus deudas). Pues son tan comunes como el poblado de Astérix y Obélix. En contra de esta medida diría que si no estuviera pendiente de mi contribución, mi coche estaría quieto y la coherencia del plan del edil y su gabinete cobrarían un sentido.

Seguramente existan más ejemplos, pero con esta política no se educa y fomentan hábitos de ciudadanía, ecología y/o uso de transporte público.

¿Dónde está entonces el negocio y la nube de humo?

La enfermedad del lado izquierdo

2011-12-09T07:16:00.000-08:00

A Esteban Gutiérrez Gómez le conocí, como escritor, a través de su segundo trabajo El colibrí blanco. En este ahonda en la misma estructura de capítulos cortos, sin paja. Sin embargo, esta vez nos transporta a nuestros días. A una época más cercana y familiar (al menos en mi caso por mi juventud) y en la que puedo identificarme con mayor o menor medida con varios de los personajes, ya sea por proximidad de edad como por las situaciones.

La obra se compone de dos partes principales. En la primera, se diferencia una estructura clara de diferentes historias alrededor del personaje principal que contextualizan su situación personal y su carácter y que al final todas se acaban entrelazando progresivamente hasta llegar a un punto común. Así, la segunda parte nace de dicho punto para volver a deshacer la madeja.

En el libro encontramos el carrusel que supone la vida. Esas idas y venidas que suponen la diferencia entre transitar por el mundo y disfrutar del tiempo, de ser alegre. Y matizando que no siempre uno puede hacer o elegir algunos de los acontecimientos que afronta, pero otros tantos están en su mano para poder elegir, romper y empezar de nuevo.
Los temas de actualidad, que aún siendo familiares, se utilizan más como contexto, transmitiendo cercanía al lector y posicionando a los personajes en el día a día de éste, en su vecindario, en su oficina.
Por último, el trato del cambio de idea sobre los desconocido y la aportación de la espiritualidad, tratada no como doctrina, sino como medio de escape e interés en el conocimiento de otras culturas más allá de nuestra historia, herencia y fronteras, aportan la parte mística del libro junto con la leyenda de los 7 picos.

El destino no está escrito. No al menos en un cuaderno de hule azul. Y no, desde luego, por otra persona. La enfermedad del lado izquierdo es la historia de un hombre que se rebela contra una vida cuadriculada y paralizante; contra las absurdas normas domésticas que anota su mujer en ese cuaderno (cuándo debe ducharse, cuándo hacer el amor...); contra un trabajo estresante y deshumanizado; en definitiva, contra una existencia que poco a poco enferma la parte del cuerpo en la que se aloja el corazón. Como los viejos marinos que alargaban la línea de la vida acuchillándose la palma de la mano, el protagonista decide trazar él mismo su destino, dar una nueva oportunidad al amor, encontrar las respuestas en el viento, entre otros náufragos del materialismo y la prisa. Una novela con reminiscencias beats, que recupera el espíritu hippie despojándolo de complejos gracias a la fina ironía con que es narrada. Una gran metáfora en forma de flor salvaje.

Patxi Irurzun

Blog de la obra

La enfermedad del lado izquierdo
por Esteban Gutiérrez Gómez

Eutelequia
Colección Narrativa
Edición 2011

-.22

2011-11-30T14:20:00.000-08:00

Estamos en un momento muy hermoso
para la revolución y el cambio.

Ahora,
hay que ser consecuentes
y hacer bien el trabajo.

¡La gente se ha puesto de pie!

Habrá que ver que no sea para marcharse.

14-16 de diciembre, Vuelven Los deltonos

2011-11-30T11:07:00.001-08:00

La caja de los truenos

Poco hay que decir de Los Deltonos, pues son un pilar sólido del rock nacional y han sabido mantener su pulso rítmico y una carrera que ha sabido evocar los mejor del rock americano en la línea de artistas como los primeros Jayhawks, Wilco, o Steve Earle, consiguiendo siempre un sonido sorprendente por su personalidad dentro del panorama musical en castellano.

Hendrik Roever, guitarras
Iñaki García, batería
Pablo Zeta, bajo
Fernando Macaya, guitarra y coros

Fechas

Horario: Miércoles, 14 de diciembre, 21:00 - 15 de diciembre, 0:00
Lugar: Sala Caracol

Horario: Viernes, 16 de diciembre, 22:00 - 17 de diciembre, 1:00
Lugar: Café La Alquitara

Ojo, no tenemos otras

2011-11-15T10:24:00.000-08:00

Ojo, no tenemos otras

De Javier Marías

Tags: Artículo

Publicado en: El país

Antonio Escohotado

2011-11-08T05:14:00.000-08:00

Antonio Escohotado: la pasión por la libertad mental y existencial

“Estamos coqueteando con la inmortalidad”

Antonio Escohotado

Antonio Escohotado (Madrid, 1941), con casi 20 libros escritos sobre filosofía de la ciencia, filosofía presocrática y pensamiento económico y político, será el próximo protagonista de “Pienso, Luego Existo”, el programa sobre pensadores y pensamientos que emite todos los domingos La 2 de TVE.
“Utilidad la filosofía no tiene ninguna, salvo la de la humildad del que filosofa”, sostiene Escohotado durante su intervención en el programa, para añadir: “si el filósofo no tiene vocación y no tiene autocontención, no es constantemente consciente de sus límites y de que no está allí para impresionar a otros, que esto ya le toca, por ejemplo, a los cómicos o a la clase política, pues mal vamos”.
Esta forma de decir las cosas es la que hace que permite a su amigo Carlos Moya, catedrático Emérito de Sociología, decir que la pasión de Escohotado es “la libertad mental y existencial”, y le defina y se definan ambos como “demócratas radicales”.

ATENCIÓN A LO CONCRETO

El pensador, hijo único que pasó buena parte de su primera infancia en Brasil, que volvió al Madrid de la posguerra para pelearse “inmediatamente con los militares, la policía y los curas”, que se define a sí mismo de niño como “un poco repelente” por haber leído de muy pequeño los libros “más soporíferos de la biblioteca, empezando por la Enciclopedia Británica”, hace hincapié en que el hecho más importante de su evolución intelectual es el conocimiento de Hegel, por ser “el único que iba a fondo, que decía las cosas con una hondura parecida a la que tiene la vida al plantearnos las situaciones”. O sea, “que era totalmente descarnado”.
De su conocimiento y lectura le viene su método, la “atención a lo concreto”. Un método que, en palabras de su editor personal, Guillermo Herranz, hacen de él un autor “tremendamente concienzudo, meticuloso y autoexigente”. “Él sabe como empieza un libro pero no sabe cómo lo va a terminar. Tiene una pasión absoluta por el dato. Y hace un uso muy elaborado de la ironía”, describe.

LA HISTORIA DEL COMUNISMO

Su libro más conocido es “Historia general de las drogas”, con más de 1500 páginas, quince ediciones y una obra de referencia internacional sobre la materia. El escritor José Avello, que compartió con Escohotado temporadas en Ibiza y reflexiones sobre Hegel, destaca la “dosis de valor y de autocontrol” que tuvo investigando sobre esa obra, que hizo bajo la base de la experiencia. “Yo era muy kamikaze”, señala Escohotado, y añade: “pertenezco a la generación más salvajemente devastada por el abuso, la ignorancia y, sobre todo, la mitología relacionada con las drogas”.
En estos momentos, se encuentra inmerso en la escritura de “Los enemigos del comercio”, una monumental historia del comunismo que él ha sentido en sus carnes. “En cierto modo, escribo este libro un poco desde el síndrome de Estocolmo. He sido un verdadero adepto, incluso lindando con lo fanático. Quiero demostrar que esto es consustancial al espíritu humano”, mantiene.
En el programa habla también de economía –“no hay manera de mantener lo que se llama desarrollo sin entrar en crisis periódicas”, afirma-, de lo que le conmueve –“lo que hay de ternura, de bondad, de veracidad y, sobre todo, de generosidad, de magnanimidad de los seres humanos”- y de su amor por la verdad, ya que “amar la verdad es amar las cosas”, un amor por el que querría ser recordado.

Tags: Vídeo/Documental

Publicado en: rtve

Generación perdida

2011-10-31T05:10:00.000-07:00

La mitad de lo cinco millones de parados en España tiene menos de 35 años.

Retratamos a la primera generación de españoles nacidos en democraciahttp://www.blogger.com/img/blank.gif.

Educados en el Estado del bienestar, ven como la crisis lastra sus expectativas.

Generación perdida

La primera generación de jóvenes españoles nacida en democracia está viendo cómo la crisis económica acaba con sus sueños y sus, hasta hace poco, altas expectativas de vida.

Son los jóvenes con más formación académica de toda la historia de España, aunque también fueron muchos los que dejaron los estudios en busca de unos ingresos inmediatos. Ahora, gran parte de éstos, viven con trabajos cada vez más precarios o sufren un desempleo, que duplica la media europea.

Después de haberlo tenido todo, se encuentran con que una crisis global hace tambalear las bases del sistema, y con ello su futuro. Los expertos anuncian que, si no hay un cambio drástico, sus condiciones de vida irán empeorando progresivamente y algunos alertan de que se pueden convertir en una generación perdida.
Retrato de una generación

El documental ¿Generación perdida? es el retrato de una juventud tachada por algunos de ‘ni-nis’ y de apáticos. Un equipo de ‘Documentos TV’ ha entrado en sus vidas para escucharles y verles de cerca.

Ocho jóvenes de entre 20 y 30 años hablan sobre trabajo, paro, política o educación, pero también confiesan sus miedos, sus frustraciones y sus esperanzas en el futuro. Cada uno con una situación, desde el que se estrelló en el espejismo inmobiliario que vivió el país hace unos años, el ingeniero que se va al extranjero en busca de una oportunidad; la portavoz de una plataforma reivindicativa, un joven emprendedor, un ambicioso que ha invertido todo lo que tenía en un máster que para llegar a cumplir su sueño de ser operador de bolsa o una madre parada de larga duración.

Forman una generación que afronta el reto de aprender a vivir en un mundo marcado por la incertidumbre económica y vital, pero también intenta alzar la voz y crear un espacio en mitad de una crisis que ha movido los cimientos de su existencia.

Además de los protagonistas indiscutibles, el documental cuenta con opiniones de expertos que analizan el fenómeno y con voces tan autorizadas como la de José Luis Sampedro, quien asegura: "Hay quienes dicen que otro mundo es posible. Yo digo más, yo digo que otro mundo es seguro. Éste no seguirá permanentemente".

Tags: Vídeo/Documental

Publicado en: RTve

Ovejas esquiladas, que temblaban de frío

2011-10-19T07:57:00.000-07:00

A todas las ovejas les llega el momento y la temporada de esquilo es inevitable. Y la vista de todos los allí presentes se vuelve hacia la lana amontonada en un rincón. Y a los carneros con su mirada conmovedora, desnudos. Y nadie se fija que se encuentran desvalidos, despojados de aquello que les abriga y protege. De la misma manera encontramos a los protagonistas -madres, hijos, padres, mendigos, ciudadanos- de los poemas que, a través de la referencia al viaje que realizó Pinocho, aprenden y curten su piel ante la desnudez que el camino que discurren les impone como enseñanza. Lecciones, siempre contextualizadas, que para muchos resultan indiferentes. Y cierran los ojos al igual que no se fijan en la navaja que separa la lana del cuerpo, mientras ronda los cuellos o acaricia el vientre del cordero.

Hoy se hace con maquinillas, pero es cierto que la artensanía del libro nos lleva a una época más remota que nos muestra un tiempo pasado y venidero, que hacen el ahora de tantos otros. Más aún, mantiene vivo nuestro pasado, que es rural, que procede de ese campo olvidado demasiado pronto por un progreso que nos hace desdeñar a todo aquél o aquello fuera de sus límites y acotaciones. Y así, sentimos el filo de los versos esquilando nuestra conciencia. Y de antes son los temas, pero también de ahora. Porque para seguir adelante es necesario saber de dónde se parte, de dónde se viene, pese a que se ignore el destino. Y eso supone escuchar las batallitas que tanto denostamos.

Ovejas esquiladas, que temblaban de frío
por Gsús Bonilla

Prólogo: Débora Vúkusik
Portada: Bárbara Butragueño

Bartleby Editores
Colección Poesía
Edición 2010

⁽¹⁾Comparto con Gsús Bonilla una entrada en este blog con una ilustración suya y un poema mío: http://davidvazquezrufino.blogspot.com/2011/09/cuando-la-corbata-ahogo-al-individuo.html

⁽²⁾Reseña de Menú del día... a día

⁽³⁾Otros enlaces con poemas del libro:
Almuerzo en el blog de Ramón Pérez Blanco, El Kebran.
Cuarto de E.G.B.; El mudo, Runrún en el blog de Esteban Gutiérrez Gómez, Baco.
Hábitat, Misterio, Día de reyes, Cuarto de E.G.B. en el blog Todo el mundo ha oído hablar de Bartleby.

-.23

2011-10-14T01:29:00.000-07:00

Hay gente que cree
que el mundo es SU papelera.

Xabi Alonso

2011-10-12T04:56:00.000-07:00

Xabi Alonso desvela sus gustos gastronómicos en esta pequeña entrevista. He de reafirmar -ya en alguno de los artículos previamente publicados en el blog he dado muestras de opinión sobre este jugador- mi gusto por su trabajo.

Gastropolígrafo de Xabi Alonso por Mikel López Iturriaga

Tags: Entrevista/Cocina

Publicado en: El comidista (Blogs El país)

René Redzepi

2011-10-09T08:16:00.000-07:00

René Redzepi

Tags: Reportaje

Publicado en: El país

5 y 6 de octubre

2011-10-03T02:34:00.000-07:00

PRESENTACIONES EN LA LIBRERÍA PEQUOD LLIBRES
BARCELONA

Próximamente

2011-10-02T03:12:00.000-07:00

De Vicente Muñoz Álvarez.
Incluye pictogramas de Julia D. Velázquez, ilustraciones de Miguel Ángel Moreno y un epílogo de José Ángel Barrueco.

En noviembre.

Eutelequia.

Fernando Savater

2011-09-29T02:36:00.000-07:00

Pienso, luego existo - Fernando Savater

Enlace al vídeo^*

^*Dado el formato de la página (o mis limitaciones informáticas) no puedo más que escribir un enlace directo.

"Para el filósofo Fernando Savater "el mundo está lleno de genios pero hacen falta maestros. A mí me gustaria ser maestro más que genio". Sus opiniones, su vitalidad o su ironía le han convertido en uno de los pensadores más conocidos, derivado además de su afán de hacer accesible la filosofía a un gran público y por presentarla de modo que todo el mundo pueda entenderla.

Savater es Catedrático de Filosofía y escritor y ha publicado más de ochenta obras de distintos géneros. Es además profesor en la facultad de filosofía de las Universidades de Madrid y Euskadi. Su libro Ética para Amador ha sido traducido a más de veinte idiomas. Ha ganado los premios Planeta, Anagrama y el Nacional de Ensayo. En el programa también intervendrán el pintor Eduardo Arroyo, amigo del protagonista y compañero de algunas luchas; el catedrático de Filosofía del Derecho, Julián Sauquillo, especialista en la obra de Savater; y Juan Antonio Rivera, también catedrático de Filosofía, que habla del estilo en la escritura de Savater que define como "no académico, desenfadado y original"

Tags: Vídeo/Documental

Publicado en: rtve

-.24

2011-09-27T03:03:00.000-07:00

A esos oídos sordos por el ruido.
Para qué reclamar transparencia
si no hay castigo.

Ya no se juega en los patios de párvulos

2011-09-21T00:56:00.000-07:00

Actualmente en el Real Madrid se aúna un estilo de juego duro defensivo con las mejores muestras de contraataque y pegada de un equipo inglés, por ejemplo. A lo primero contribuye el San Benito colgado a uno de sus defensas, Pepe, por una acción nada justificable (así lo considero desde mi punto de vista) en el lance que le enfrentó al Getafe y pudo acabar con un Casquero decapitado o, cuanto menos, como un dispensador de caramelos Pez.
Los gritos de “¡Asesino, asesino!” que corean las aficiones a lo largo de los estadios de la geografía española, -¿no se debería pasar página y cada seguidor apoyar a su equipo en lugar de corear tantos insultos y fomentar una conducta anti-equipo-rival?-, no se desligarán de su carrera en España. A lo segundo, como una suposición personal, debe su resultado el paso de Mourinho por distintas ligas, bebiendo de la característica principal que da personalidad a los campeonatos y los equipos que juegan en el país.

Pero me resulta más preocupante la actitud de un jugador: Marcelo. Sí, es cierto que Pepe se puede emplear con dureza, excesiva desde algunos puntos de vista, aunque el fútbol en España se haya vuelto marrullero y con el mismo contacto que un ballet clásico. Pero lo que ocurre en los terrenos de juego con el lateral izquierdo del conjunto blanco es, a mi parecer, más grave. A su contrastada capacidad atacante que mostró con acierto cuando el conjunto era entrenado por Pellegrini y su gran progresión y aprendizaje a nivel defensivo, su mejora se ha producido con pasos de gigante, hay que fijarse en su falta de concentración e inmadurez. Ya no hay que remitirse a la acción sobre Cesc en la Supercopa de España. Es en cualquier partido cómo pierde la cabeza y realiza entradas a destiempo. Confunde carácter, contacto y/o dureza con entradas a fuera de lugar que, en ocasiones, se pueden considerar agresiones voluntarias. Motivo que le lleva a enzarzarse con los rivales en riñas que lleva a su terreno personal olvidando al resto de jugadores. No es una cuestión de los castigos que pueda conllevar la acción, es una actitud que con el tiempo puede degenerar en un jugador violento.
Por otro lado, pierde la concentración con demasiada facilidad. Y aunque esto repercute más en la continuidad del juego y el espectáculo debe darse cuenta de que confunde los escenarios sin ser consciente de la imagen que reporta al club o el daño a los compañeros si con dicho teatro, cada vez más acentuado (debe ser cosa de los laterales brasileños modernos), su equipo debe afrontar minutos en inferioridad numérica.

Así, las medidas las toma cada cual como cree conveniente en su casa, pero dentro de todas esas leyendas que conforman el staff técnico del club, si desde la jerarquía se sigue escuchando a quienes forjaron en su día los cimientos de la institución, deberían dar un toque de atención al 12. Hablando de leyendas, felicidades a Casillas por igualar a Camacho en el número de veces que ha vestido la zamarra del equipo merengue.

14/09/2011

Menú del día... a día

2011-09-20T00:58:00.000-07:00

Ya sea en época de vacas gordas o de vacas flacas hay quien no tiene un plato de comida en su mesa a diario. Un menú diario. Y en ocasiones, con suerte, es posible tener un menú de un día para otro. Un menú del día... a día.

El libro de Gsús Bonilla nos lleva a fijarnos en gestos cotidianos o a pararnos en pequeñas reflexiones de nuestro comportamiento. Sin tapujos ni florituras, como el acuña, totalmente visceral. Directo. Un gancho con la izquierda mientras estás asimilando el derechazo anterior.

Será cosa de la tierra. De la dehesa extremeña la que hace que junto a la denominación de origen de los alimentos y enterradas bajo las encinas, junto a las preciadas trufas, autores como él o Roberto Iniesta muestren un uso descarnado de las palabras, un bistec crudo, en su punto, con los restos de sangre al cortar y que por momentos uno se busca la herida después de los textos.

Una suerte de escritor, a parte de persona, a quien sus dos editoriales deberían exprimir más para deleite y disfrute de los lectores.

MAMÍFERO ENORME

en el hocico
una argolla de metal

en ésta
una cadena

y en su extremo
la mano que alimenta.

para evitarse problemas

debe de obedecer
sin más remedio

sólo, que
gruñe con rabia

porque la dignidad
no atiende a razones.

Menú del día... a día
por Gsús Bonilla

Baile del sol
Colección Poesía
Edición 2011

^#Comparto con Gsus Bonilla una entrada en este blog con una ilustración suya y un poema mío: http://davidvazquezrufino.blogspot.com/2011/09/cuando-la-corbata-ahogo-al-individuo.html

Mujeres

2011-09-18T01:23:00.000-07:00

«Hay en mí algo descontrolado, pienso demasiado en el sexo. Cuando veo a una mujer la imagino siempre en la cama conmigo. Es una manera interesante de matar el tiempo en los aeropuertos.» En "Mujeres", una de las más aclamadas novelas de Bukowski, su alter ego Henry Chinaski, el «viejo indecente», un perdedor nato, se encuentra a los cincuenta años con una creciente reputación literaria, algún dinero en el banco y mujeres: montañas de mujeres. Se le ofrecen en los recitales de poesía, le escriben cartas procaces, le telefonean sin cesar. Y Chinaski las quiere todas, quiere desquitarse de sus largos años de forzadas abstinencias. Y, a la vez, este gigantesco maratón sexual es un proceso de aprendizaje, de conocimiento, en el que Bukowski no escatima sarcásticas observaciones sobre sí mismo, y en el que en el machismo de textos anteriores queda seriamente erosionado. Todo ello unido a incontables borracheras: el alcohol en tanto que mecanismo que le permite seguir viviendo, a la par que le destruye. Bukowski parece sugerir que las alternativas es decir, una carrera más respetable, literaria o la que fuere son aún más deshumanizadas.

Mujeres
por Charles Bukowski

Traducción: Jorge Berlanga

Editorial Anagrama
Colección Compactos
Decimoctava edición 2009

Cuando la corbata ahogó al individuo

2011-09-14T10:05:00.000-07:00

Cuando la corbata ahogó al individuo

no pertenecía al tiempo,
sino a la nada
siempre con diferentes pensamientos,
con la curiosidad por el nunca
fiel reflejo de su alma
autorretratada en la mirada:
profunda, sencilla, enigmática
parco en conversaciones,
extenso en palabras
respetuoso en opiniones
y aunque nunca tuvo excesos
siempre tuvo lo más valioso
lo que uno tiene y desea tener
pero aquel hombre dejó este lugar
cuando los valores dejaron paso
al consumo, a lo efímero

^#1Imagen tomada y usada con el permiso de su autor Gsús Bonilla. Gracias Gsús.

^#2Texto perteneciente al libro “Para este viaje no necesito alforjas” (Editorial Alhulia) de David Vázquez Rufino, 2009.

Hankover (Resaca)

2011-09-12T08:16:00.000-07:00

Publicado un poema inédito en el blog Hankover (Resaca) nombre que da título a la antología coordinada por por Vicente Muñoz Álvarez y Patxi Irurzun.

No intentes joderme

Resaca/Hank Over: Un homenaje a Charles Bukowski.
Selección y prólogos de Patxi Irurzun y Vicente Muñoz Álvarez.
Covert by Miguel Ángel Martín. Caballo de Troya/Mondadori.

Gracias Vicente.

He's your man

2011-09-01T02:51:00.000-07:00

First we took Manhattan,
I can’t forget.

Everybody knows
I’m your man.
So
    Take this waltz
               And dance
Or listen to the jazz
               Before the police
Take us
To the tower of song.

The only thing real tonight
is that
Ain’t no cure for love.

From the title songs of Leonard Cohen’s I’m your man.

Padre, hijo y nieto

2011-08-12T08:28:00.000-07:00

Siento simpatía por Diego Forlán. Dentro del elenco de adolescentes millonarios y futbolistas de fama, copas y modelos, me despierta un sentimiento afable, se podría decir que, sin conocernos, incluso se llegaría a denominarlo simpatía -al igual que me ocurre con, por ejemplo, Xabi Alonso⁽¹⁾-. Éste acercamiento no es nuevo ya que con anterioridad he retratado mi parecer como en los versos: Menos mal que al otro lado / el uruguayo / despierta una sonrisa en la afición, / de nuevo.⁽²⁾

Viviendo en la capital y sin ser del Atlético de Madrid puede resulta extraño. Parece feo o impopular alagar el buen hacer o el talento ajeno. Pura ceguera del forofo y no de quienes disfrutan de los placeres. Por eso, al igual que se ha hecho fuera⁽³⁾, quisiera homenajear su gesta deportiva en la Copa América donde consiguió dos récords: igualar al máximo realizador uruguayo (31 tantos anotados, hasta la fecha) y seguir con lo que parece una tradición familiar, al igual que quien lega un viejo reloj o descubre un secreto ancestral transmitido de generación en generación, ganar la Copa America. Sí, las tres generaciones han conseguido ganar el trofeo y dar la gloria a su país, en éste último caso en cancha rival y superando al anfitrión en palmarés.

Hoy por hoy se podría afirmar que la camiseta celeste no representa únicamente a un país, sino también a una extirpe.

Pero la justicia en ocasiones es esquiva y al otro lado del charco priman más los rumores de la prensa amarillista, el baile de cifras millonarias entre clubes endeudados, los gestos políticos que analistas político-deportivos interpretan de tal forma que puedan abrir heridas en las plantillas o la humillación de otras ligas menores.
Con él las críticas más feroces llevan una temporada de tortura acuchillando cada uno de sus partidos. Sin embargo, con mucha elegancia, Diego se mantuvo al margen y no dejó de hacer su trabajo mostrando esforzarse por recuperar una mejor versión de sí mismo que todos conocemos, que él conoce, y calló las bocas con dos goles en la final.

Así, desde aquí, transmitir mi felicitación y enhorabuena y desear la continuidad de las buenas costumbres.

⁽¹⁾Los más allegados saben de mi devoción futbolística por el, ahora, 14 del Real Madrid.
⁽²⁾Versos pertenecientes a la canción Cementerio de elefantes (David Vázquez).
⁽³⁾Rob Hughes, Meeting his family’s high standards, The Global Edition of The New York Times, 07/27/2011 Rob Hughes

27/07/2011

Ídolos enterrados vivos

2011-08-09T02:53:00.000-07:00

Acaba Le tour de France 2011 y con él las ilusiones de sentirnos participes de la victoria de Alberto Contador, quien se ha sobrepuesto a las acusaciones de dopaje y a los abucheos de nuestros vecinos galos que dudan de su palabra. Sin mencionar que ponen en entredicho la legalidad y legitimidad de sus victorias. Sin embargo, no ven nada sospechoso en recuperarse de un cáncer y ganar 7 tours seguidos con más de treinta años y considerando la merma física de los tratamientos de esta enfermedad, los riesgos del postoperatorio que conllevan la operación y las posibles reapariciones del tumor. Pero la opinión del público compatriota del comité organizador no es la que más altere o debiera alterar nuestra percepción de lo ocurrido, sino el juicio, la duda y la desconfianza que se genera del otro lado de los Pirineos.
La sospecha del dopaje envuelve la opinión de la calle, que ante la falta de victorias, comienza a considerar un fracasado a su otrora héroe hasta hace no mucho. Igual que se condena a Nadal y se le entierra a palazos de excavadora tras perder cinco finales consecutivas con Djokovic. ¿No se debería valorar el mérito de llegar siempre a la final? Cierto es que subcampeón no luce tanto como el oro y que la sociedad tiende a desmarcarse y olvidar a los segundos, porque se acaba recordando al campeón por motivos obvios y al tercero por resultar siempre una sorpresa. Pero la plata lleva una condena al olvido y la etiqueta de perdedor.
Por otro lado resaltar el discurso de los perdedores. En el ejemplo que trato en este texto hay una semejanza entre ellos, que admiten como suya la culpa y los fallos al no haber estado al nivel exigido a sus figuras y no haber dado el máximo que debiesen tanto física como mentalmente. En el extremo contrario se podría situar a aquel competidor idolatrado que tras un fulgurante -y hasta ahora breve éxito- achaca todos sus problemas a su equipo, nunca a él.
Las portadas se pierden hoy en un mar de noticias insulsas y pequeñas menciones al deshonor de antiguos ídolos. No hay portadas, pósters o páginas de gloria y ánimo. Y se escriben las pequeñas columnas con la duda y la desconfianza cubriendo las opiniones con el negro de los nubarrones.
Por eso, desde aquí decir que sí, este año no ha sido tan laureado y la estantería de trofeos en sus casas o en nuestro palmarés del orgullo no ha sido tan abultado como venía siendo costumbre, pero cojan la pala y busquen a los que verdaderamente haya que enterrar, que son muchos.

25/07/2011

La otra cara del espejo

2011-07-27T03:47:00.000-07:00

Camps ha sido alzado a la categoría de héroe por sus distinguidos compañeros y presentado ante la opinión pública como una víctima más del sistema judicial (dependiente) de nuestro país. Ante el juez ha declarado su culpabilidad por las causas que el magistrado le imputaba y las conexiones con distintos delitos atribuidas. Acto seguido, frente a los medios de comunicación que transmitían en diferido (estrategia que alimenta las sospechas y corrobora los malos movimientos de su equipo) ha defendido su inocencia, la persecución a la que ha sido sometido y ha dado la vuelta a la tortilla, he aquí la importancia de su discurso, lanzando acusaciones a la oposición y ejemplificando -desde su partido- su acto. Acto que solamente un inocente sería capaz de realizar: admitir su culpabilidad.

La cuestión en política es cambiar las tornas. Ha quedado demostrado con el nombramiento en el poder del nuevo ejecutivo de Castilla-La mancha, Comunidad Autónoma desde donde se lanzan dardos y excusas para prevenir sobre una (más que probable) gestión imposible que se realizará y que verá revertida la ilusión de los votantes en promesas no cumplidas y mayores recortes. Sin embargo, nadie se pronuncia por todos los problemas encubiertos, legales y desconocidos que puede haber en la comunidad vecina, pues no interesa airear los trapos sucios.

Y así es como se defienden unos sobre otros sin afrontar los problemas y mostrar las soluciones. La estrategia, ya casi militarizada, consiste en evadir las responsabilidades con bombas de humo y lanzar la pelota al otro campo, como en los partidos de tenis, y, ante un apoyo popular masivo, realizar una subida a la red para bolear y acabar machacando con un gran smash que de un respiro a un discurso vacío y unos puntos en las encuestas.

Ahora es el momento en el que los ciudadanos deben reflexionar sobre si el castigo en las últimas elecciones al gobierno central no puede estallarles en las manos por confundir a los gabinetes de los pueblos o el de las Comunidades Autónomas con el del país. Es hora de empezar a diferenciar dejando a un lado el forofismo y hablar con mayor propiedad.

21/07/2011

La piel del oso

2011-07-21T04:43:00.000-07:00

Durante años los medios deportivos de nuestro país vendieron la piel del oso antes de cazarlo. Analizando el estado de euforia que propagaban como cualquier otra pandemia era lógico creer que el campeonato que se celebrase iba a ser nuestro. Sobre el papel se plasmaba que, línea por línea, el once titular de nuestra selección era poderosísimo, capaz de hacer sombra a cualquier otra selección que previamente ya había sido enterrada por su elevada media de edad, por su mediocre fase de clasificación o porque entre nuestras filas encontrábamos a algún campeón de Champions en el banquillo. Resultaba evidente que, jugador por jugador, la selección siempre contaba con un gran plantel. Sin embargo, siempre caía. Y más aún, siempre de forma estrepitosa. Faltaban individualidades o jugadores capaces de decidir con una filigrana el partido. Y por encima de todo: faltaba equipo. Ahora las tornas cambiaron y son los argentinos (o los brasileños) quienes sucumben al peso del escudo, el nombre y el dorsal de sus camisetas.

Vender humo siempre ha sido (y será) una tónica de nuestra prensa y, como analizaba Santiago Solari hace unos días, eso ha ocurrido en este campeonato de la Copa América con la selección albiceleste. Ocurre que los periodistas, doctos entrenadores y expertos después de los partidos, se empeñan en hacer comparaciones superficiales. A día de hoy todos quieren jugar como el Barcelona. Sus sistemas, sus pases, sus resultados, sus jugadores. He ahí la clave: todos quieren ser el Barcelona. Y ahí está el gran error. A jugadores distintos, equipos distintos. Ni mejores ni peores, distintos. Así, lo primero es formar un bloque, un conjunto y establecer unas directrices. A partir de ahí cada jugador debe saber y asumir su rol. Todos importantes, aunque no todos mediáticos. Si bien, en ocasiones se descubre una generación talentosa que copan un mismo puesto o varios, en un vestuario en el que puede haber demasiados gallos igual se debe sacrificar algún nombre por encontrar un equilibrio.

La hinchada buscará un chivo expiatorio. Un jugador clave con el que no se sienta identificado para con el tiempo analizar el conjunto. Será el blanco de las iras porque sabe que enfrentarse a los despachos o al seleccionador escogido por mero favoritismo es una pérdida de tiempo. Establecerán una relación amor-odio entre una estrella que alumbra otro continente y oscurece la camiseta nacional. Sin consecuencias que no se arreglen si remonta el juego y acompañan los resultados. Y así transcurrirán los periodos de partidos amistosos y clasificatorios.
Y llegará el mundial y con él volverán los titulares sobre campeones antes de saltar a la cancha. Artículos sobre estrellas que deslumbrarán a los miles de espectadores televisivos que correrán a por la camiseta de su nuevo ídolo. La misma remera que quemarán a la puerta del estadio del club que abandone ese mismo verano por mejorar un futuro estancado. Y así, entre brasas y cenizas, surgirán las voces de apoyo incondicional que se tornarán gritos de furia y desconfianza al mínimo revés.

Desde aquí recordar que maten primero al oso, ganen cada partido en la cancha y cuando tengan el trofeo disfruten de la euforia que produce el éxito sin dormirse en sus mieles.

18/07/2011

-.25

2011-06-26T02:59:00.000-07:00

Hace falta una voz
en el centro de la parábola
que recoga las ideas
para que con su fuerza hacer
que sean escuchadas
las peticiones de muchos.

Evitar seguir por senderos paralelos
que bifurcan el destino común
y pierde entre los sinuosos meandros del pensamiento
a los caminantes
como un bote a la deriva
navegando la mente.

Y al final, el ruido quedará
dentro de las cáscaras de las nueces.

-.26

2011-06-12T03:34:00.000-07:00

Septiembre es un mes lleno de lunes
en los que anochece antes.

-.27

2011-06-10T03:28:00.000-07:00

¿Hacia qué lado
queda el futuro?

Con el rabo entre las piernas

2011-06-05T14:08:00.000-07:00

¿Quién,
si yo gritara,
oiría mi pensar?

¿Quién acudiría a escuchar
mi queja
y mi lamento?

¿Quién?
Si siendo parte de un pueblo,
no debo hacer más
que callar
y agachar la cabeza?

Inédito

Finalizado

2011-05-25T09:07:00.000-07:00

Escrito en tres lugares distintos: Fuenlabrada - Madrid - Gerona. O más concretamente entre trayectos de Cercanías y vuelos low cost. Un conjunto de textos casi intactos. Viscerales, un paréntesis entre otros proyectos que requieren de más tiempo. 24 textos que conforman Siempre es un buen momento para morirse.

delincuentes

2011-05-23T07:02:00.000-07:00

en el barrio conviven:
asesinos,
borrachos,
ex convictos
y matrimonios que discuten
y llegan a las manos
a las 4 de la madrugada.
una manzana
de dientes rotos.
en frente, sin embargo,
se sientan en lujosas terrazas
con barandillas verdes
empresarios en actitud banal
y despreocupación,
asesinos del dinero
y especuladores.

dos calles por debajo de mi barrio
están los delincuentes
más peligrosos de todo el estado.

Joana

2011-05-17T00:59:00.000-07:00

Joan Margarit ejerce la profesión de arquitecto en Barcelona. Ha publicado una amplia obra poética en catalán y castellano.
La enfermedad y la muerte de su hija Joana llevó al poeta a escribir este nuevo libro que lleva su nombre, Joana, un libro vivido y sentido palabra a palabra y verso a verso con la necesidad con que un padre se ve forzado a aceptar lo inevitable y con la intensidad con que un poeta quiere dejar constancia, gracias a su arte, de un periodo y de unas vivencias que le han marcado de manera indeleble.
Joana es un libro único en el panorama de la actual poesía española, nacido de una circustancia única. Su lectura nos emociona y conmueve, nos sitúa frente a la muerte en otro espacio: el de la palabra poética.

L'alba a Cádiz

Un oceà emboirat davant l'hotel. / Les llargues línies d'escuma grisa / dibuixen una barra d'arrecife / davant la balustrada de la platja. / He sentit el teu nom pornunciat / pel llenguatge del mar. Diu que te'n vas.

Planejant damunt l'aigua ho repeteixen / les solitàries cigonyes negres. / No sabré mai què és el que saps de mi, / ni en quina veritat hem estat junts, / ni si hi serem per sempre. No pot ser / un mal dolor el dolor que ve de tu / per aquest trèbol mar. Desembre. L'últim / desembre amb tu. Després buscar / dintre de mi la teva veu perduda.

El Alba en Cádiz

Delante del hotel del mar brumoso. / Las largas líneas de la espuma gris / dibujan una barra de arrecife / ante la balaustrada de la playa. / He oído tu nombre pronunciado / en la lengua del mar. Y dice que te vas.

Lo repiten las negras, solitarias cigüeñas / que en silencio planean sobre el agua. / Nunca sabré qué sabes tú de mí, / ni en qué verdad hemos estado juntos, / ni si en ella estaremos para siempre. / Este no puede ser un mal dolor / si es un dolor que viene desde ti / por este turbio mar. / Diciembre, el último diciembre juntos. / Después, buscar en mí tu voz perdida.

Joana
por Joan Margarit

Hiperión
Poesía Hiperión
2002

Publicado

2011-05-14T10:15:00.000-07:00

Este post está dedicado a la publicación de mi primer relato: La ciudad dividida. El medio que me ha otorgado la oportunidad es la revista Al otro lado del espejo. Aquí os dejo ambos links para quien esté interesado.

Link de la revista:
http://alotroladodelespejorevista.blogspot.com/

Link del relato:
http://alotroladodelespejorevista.blogspot.com/2011/05/la-ciudad-dividida-david-vazquez.html

Camino de Los Ángeles

2011-05-08T07:13:00.000-07:00

A los dieciocho años, Arturo Bandini vive con su madre y su hermana, dos beatas, en San Pedro, el puerto de Los Ángeles. Trabaja en empleos duros y mal pagados que no puede soportar, y vive obsesionado por el sexo, su único alivio. En la biblioteca municipal se procura libros de Nietzsche o Schopenhauer que apenas comprende mientras sueña con ser un gran escritor. Y, tras un primer intento fallido, una novela torpe, se dispone a escribir sugran obra y parte, camino de Los Ángeles, dispuesto acomerse el mundo. Ésta fue la primera novela escrita por Fante, enviada en su día a la editorial Knopf, que la rechazó (probablemente porque el argumento, a mediados de los años treinta, se consideró demasiado atrevido); su viuda la descubrió póstumamente entre sus papeles y se editó en 1983.

Camino de Los Ángeles
por John Fante

Editorial Anagrama
Colección Compactos
2008

La gente parece flores al fin

2011-05-04T00:06:00.000-07:00

Tras la muerte de charles Bukowski el 9 de marzo de 1994, John Martin, editor del poeta desde los años sesenta, inició un minucioso trabajo de revisión de sus archivos. Con el volumen La gente parece flores al fin culmina el proceso de exhumación de sus poemas. Ahora se puede afirmar que su obra está por fin completa. Este libro constituye una arenga a la guerra sin cuartel en defensa del minuto siguiente, por la sencilla razón de que esos minutos no tardarán en agotarse. A estas alturas, el poeta se esfuerza más si cabe por captar la esencia del tiempo y fijar la realidad para que no desaparezca. Al ir alcanzando el final, está en posición de reflexionar: "la muerte me entra en la boca / y me serpentea por los dientes / y me pregunto si me asusta / este morir sordo y apenas triste que es / como un marchitarse de una rosa".

Día pésimo

en los viejos tiempos
después de las carreras a menudo acababa con una
amarilla ciega o una blanca loca en alguna habitación
de hotel
pero ahora tengo 70 años y tengo que levantarme cuatro
veces
cada noche a mear
y prácticamente lo único que me preocupa de veras es el
tráfico de la autopista.
hoy me he dejado 810,00$ en el hipódromo y cuando
intentaba entrar en la autopista un
tipo con un Camaro rojo ha estado a punto de
echarme de la carretera (los automóviles rojos siempre
me han molestado) así que he ido a por él, me he
amorrado a su parachoques, luego he dado un volantazo y
hemos seguido uno al lado del
otro.
al mirarlo he visto que era un chavalillo menudo
con aspecto de contable, así que he bajado
la ventanilla y me he puesto a gritarle mientras
tocaba la bocina, para informarle de que era un pedazo de
capullo subnormal pero él seguía con la mirada al frente
así que he metido gas y lo he dejado
atrás y lo siguiente que he pensado ha sido: ¿debería
contárselo a mi esposa?
y enseguida una voz procedente de alguna parte
ha respondido, no seas mamón, colega, seguro
que lo convierte en un chiste poco halagüeño.

<<¡ah, ja, ja, ja! ¡seguro que ni se ha enterado de
que estabas ahí!>>

si un hombre vive 70 años aprende
un par de cosas. la primera es: no hagas confidencias
innecesarias
a tu esposa.
la segunda es: es posible que otros te entiendan
alguna vez pero
ninguno te entenderá
mejor que tu
esposa.

La gente parece flores al fin
por Charles Bukowski

Traducción y prólogo: Eduardo Iriarte

Visor libros
Colección Visor de Poesía
2007

^* Enlace con el prólogo completo. Aquí.

30 de Abril

2011-04-30T01:49:00.000-07:00

Up date!!!!

Aquí dejo el enlace de unos de los participantes y promotores del Acid Tour 2 que tuvo el esfuerzo de entregar una crónica más minuciosa con todos los detalles:

http://antoniodiez.blogspot.com/2011/05/una-cronica-del-acido-tour-2.html

La resaca de versos es apreciable. El Ácido Tour 2 dejó una gran muestra de la buena salud que todavía puede encontrarse en la poesía, género menor de nuestras artes literarias, a la par que el relato o cuento. El "Concilio de oradores" excelente, mostrando parte de sus, ya de por sí, extensas obras. My personal experience: buena, sensación de nerviosismo, pero el bagaje de las tablas se hace necesario. Se leyó mucho, my personal election fue: sudas miedo⁽¹⁾, sólo sangre⁽²⁾ y Campaña⁽³⁾. El público de Fuenlabrada, adoctrinado por el tiempo, con una grata respuesta.

Campañas

La efervescente actividad política provocó la muerte del candidato. Sus neuronas fueron removidas por las burbujas y perdió el conocimiento que otorgaba la capacidad de análisis y debate.

El atropello de actos volcó su vida en un ritmo trepidante detrás del atril. Su familia se vio arrollada por un tren de consejeros que le permitieron levitar a medida que crecía su popularidad.

Pero de nada sirve un renovador ideológico lejos de la realidad y con un tiro en la nuca.

⁽¹⁾ y ⁽²⁾ Pertenecientes al poemario Hay gente buena que un día mata (Inédito)
⁽³⁾ Perteneciente al plaquette ¿Qué tal un poco de silencio? (Inédito)

Similitudes

2011-04-28T06:00:00.000-07:00

43% es la parte sobrevaluada del precio de la vivienda en España según The economist⁽¹⁾, consecuencia de la burbuja inmoviliaria iniciada y espoleada en las legistalturas del PP.
43%⁽²⁾ también es el porcentaje de población juvenil activa en paro, según los últimos estudios aportados por el gobierno en la legislatura del PSOE.

Sin entrar a valorar la gran mentira que supone la constitución, ya que, he aquí dos ejemplos de la violación de artículos que reúne. Sin hacer otra referencia más al endeudamiento de familias que ven el embargo como un punto de inflexión en el seno de su hogar. O sin considerar la pérdida de una de las generaciónes más formadas teóricamente, que bajo un panfleto y manifestación, observa cómo su formación universitaria se devalúa a medida que proliferan los graduados.

Sin centrarme en temas que las terturlias televisivas o los artículos de opinión en periódicos tienen demasiado explotado, nos queda, a todos aquellos que somos meros espectadores, asentir con la curiosidad satisfecha la casualidad de nuestros gobiernos.

Resulta irónico que, pese a mantener una relación de descalificativos constante, insultos y un intento de desmarcarse del comportamiento y la ideología contraria, ambos sean tan semejantes.

⁽¹⁾http://asiasingapore.blogspot.com/2011/04/hong-kong-australia-property-overvalued.html

⁽²⁾http://es.wikipedia.org/wiki/Desempleo_en_Espa%C3%B1a

La Fanzine nº6

2011-04-22T03:04:00.000-07:00

Nueva colaboración en La Fanzine:

Aquí os dejo el enlace para su lectura on-line.

http://lafanzine.blogspot.com/2011/04/la-fanzine-6-el-tiempo-para-leer-online.html

Aquí el poema con el que participo:

http://lafanzine.blogspot.com/2011/03/el-salto-del-angel-david-vazquez.html

Casa de misericordia

2011-04-19T02:31:00.001-07:00

Tres cosas quedaron en mi mente: en primer lugar, el edificio, enorme, austero y bruñido de tan limpio, con los niños y las niñas siempre graves y en orden, en pie o sentados, un orden casi militar. En segundo lugar, las solicitudes, muchas de las cuales eran de viudas de asesinados en la represión del final de la guerra civil, que pedían el ingreso de sus hijos por imposibilidades de manternerlos. En tercer lugar, los informes de los jueces y otros funcionarios del nuevo régimen sobre aquellas solicitudes.

Las Casas de Misericordia fueron instituciones de gran severidad, rayana a veces en la maldad, pensaba yo, recordando aquellos años de posguerra, los años de mi infancia, cuando eran referentes familiares en nuestra vida cotidiana. Y en este punto, me venían a la mente las solicitudes de las madres, y la conclusión era clara: la intemperie era mucho más espantosa. Por esto se afanaban para hacer que sus hijos entrasen en aquel lugar. Y en este punto, la mente daba un salto hacia la poesía, hacia lo poco que quizá servía un poema para ayudar a soportar el dolor y las carencias. Pero no hay nada más, y si esto es triste, mucho más triste es la intemperie sin los versos. La poesía: una especie de Casa de Misericordia"

Casa de misericordia por Joan Margarit

Edición bilingüe

Visor Libros
Visor de poesía
2007

Bartleby, el escribiente

2011-02-10T04:18:00.000-08:00

Herman Melville (1819-1891) es uno de los más importantes escritores de la literatura estadounidense. En esta obra, pequeña en extensión pero un referente en la literatura universal, crea un personaje anodino, sin experiencias, sin motivaciones, al que nada ni nadie da o resta sentido a su vida cotidiana. Quien narra su historia es nada menos que su jefe, un hombre que verá rota la aparente calma de su vida.

Bartleby, el escribiente
por Herman Melville

Traducción y Edición: Eulalia Piñero, 2006

Espasa
Austral Narrativa
2007

Secuelas de una larguísima nota de rechazo

2011-02-07T11:00:00.000-08:00

«Secuelas de una larguísima nota de rechazo» es el primer relato que, con 24 años, escribió Charles Bukowski y fue publicado en Story Magazine. Como todos sus textos, este relato es claramente autobiográfico. De hecho, al poco tiempo de escribirlo se desilusionó con el proceso de publicación y dejó de escribir durante una década.
El relato cuenta de manera magistral los sentimientos de un escritor que continuamente ve cómo son rechazados los originales que envía a revistas y editoriales. El final es completamente inesperado... Este relato estaba inédito en castellano hasta ahora.

«Si vas a intentarlo, que sea a fondo. Si no, mejor que ni empieces. Puede que pierdas familia, mujer, amistad, trabajos y hasta la cabeza. Puede que no comas en días, puede que te congeles en un banco de la calle. No importa. Es una prueba de resistencia para saber que puedes hacerlo. Y lo harás. A pesar del rechazo y de la incertidumbre, será mejor que cualquier cosa que hayas imaginado. Te sentirás a solas con los dioses, y las noches arderán en llamas. Cabalgarás la vida hasta la risa perfecta. Es la única batalla que cuenta.»

Charles Bukowski

Secuelas de una larguísima nota de rechazo
por Charles Bukowski

Ilustrador: Thomas M. Müller
Traducción: M.ª José Chuliá García, 2008

Nórdica libros
miniIlustrados
2008

Poder y terror

2011-02-03T01:56:00.001-08:00

Cuando aún es muy intensa la estela dejada por los ataques terroristas del 11 de septiembre de 2001, la de la guerra de Afganistán y la de Irak, Noam Chomsky llama una vez más a la reflexión sobre el terrorismo, la política exterior de Estados Unidos y las posibles alternativas al militarismo y la violencia. Poider y terror reúne una serie de discursos pronunciados por él durante la primavera de 2002 y una entrevista.

Ser estadounidense no sólo no le impide juzgar la política y moral de su país con los mismos ojos con los que Estados Unidos juzga a otras naciones, sino que lo empuja a insistir en las necesidades de atacar las causas y defender soluciones pacíficas. Chomsky retoma aquí el análisis de lo que ha sido la política exterior de Estados Unidos después de la Segunda Guerrra Mundial -Vietnam, América Central, Oriente Medio...-, habla de los crímenes de guerra, de la impunidad de poder, de la manipulación de la inofrmación y nos recuerda que jamás debe ignorarse "el terrorismo de los poderosos contra los débiles". Un claro discurso por la paz, la justicia social y la democracia que profundiza en los temas analizados en su libro anterior, 11/09/2001, publicado también por esta editorial.

Poder y terror. Reflexiones posteriores al 11/09/2001
por Noam Chomsky

Traducción: Carmen Aguilar, 2003

RBA Libros S.A.
2003

Reivindicación de la política

2011-01-27T09:04:00.000-08:00

Un repaso a los retos del mundo actual a partir de la experiencia de 15 años en primera fila de la política internacional de Javier Solana.

"Yo creo en la política... La política no es mera gestión, no es administración, es mucho más que eso. Es que la gente te entienda y que sepa adónde vas. La política tiene que ser pedagogía y tiene que ser liderazgo. En parte es hacer presente el futuro, y para eso hay que tener visión del futuro."

Javier Solana

Reivindicación de la política. Veinte años de relaciones internacionales. Javier Solana en conversación con Lluís Bassets.

Debate
Debate Política
2010

Poetas Guerreros / Jim Williamson

2011-01-26T03:27:00.000-08:00

Poetas Guerreros (antología jóvenes poetas mexicanos)
Varios Autores

Prólogo: María de los Ángeles Manzano
Epílogo: Ana Patricia Moyá Rodríguez

Editado digitalmente por Groenlandia

Página de descarga

Jim Williamson

La foto está tomada de la noticia aparecida en Efe Eme.

La fanzine nº5

2011-01-20T11:41:00.000-08:00

Aquí os dejo en enlace para poder leer el número 5 de La fanzine:

http://issuu.com/lafanzine/docs/lafanzine_005_ibook

Aquí os dejo un vídeo con todos los escritores y artistas colaboradores en este número:

http://www.youtube.com/watch?v=4fguuS60XEs&feature=player_embedded

El tema que suena durante la presentación corresponde a Maika Makovski titulado No blood.

Pink Cadillac

2011-01-18T11:51:00.000-08:00

SINOPSIS

Tommy Nowak disfruta cumpliendo los desafíos que él mismo se propone. Su despreocupado tipo de vida da un giro de 180 grados cuando debe encontrar a una tal Lou Ann McGuinn, una jovencita metida en líos bastante peligrosos. Su marido es un expresidiario y ella acaba de ser arrestada por proporcionar dinero falso; además es mamá de un bebé de ocho meses y la última vez que la vieron conducía velozmente un Cadillac descapotable rosa.

AÑO: 1989
DURACIÓN: 122 min.
DIRECTOR: Buddy Van Horn
GUIÓN: John Eskow
MÚSICA: Steve Dorff
FOTOGRAFÍA: Jack N. Green
REPARTO: Clint Eastwood, Bernadette Peters,

20 de Enero (Barcelona)

2011-01-18T08:35:00.000-08:00

'Delaonion' Lectura de poesía
Lugar: Tinta roja
C/ Creu Dels Molers, 17
Metro: Poblesec

Caminantes

2011-01-13T11:21:00.001-08:00

DATOS:

Dirección y guión: Fernando León de Aranoa.
País: España.
Año: 2001.
Género: Documental.
Música: Alfonso Arias.
Fotografía: Jordi Abusada.
Montaje: Mariela Cádiz.

SINOPSIS:

Documental que muestra la expectación creada en la localidad de Nurio ante la próxima llegada del Ejército Zapatista con el propósito de reconocer los derechos culturales de la población indígena, a la par que la visión que de este periplo viajero se tiene desde este ejército revolucionario, por parte del subcomandante Marcos.

Esta película me trajo a la memoria un libro que leí hace ya unos años: Chiapas : la rebelión indígena de México. Escrito por Carlos Montemayor (Ed. Espasa, Colección Espasa Hoy, 1998).

con buen pie

2011-01-03T02:39:00.000-08:00

Primer lunes del año y me encuentro con la grata noticia de que me han publicado la colaboración que envié hace unos días a la revista La fanzine. Una gran alegría.

A continuación también el enlace de mi entrada:

http://lafanzine.blogspot.com/2011/01/dos-poemas-de-david-vazquez.html

Aristas II

2010-12-29T02:31:00.000-08:00

No.

No vengas a mi lado
o te cortarás
con cada una de las aristas

y no quiero ser yo
el que te haga daño.

Inédito

Aristas

2010-12-27T02:29:00.000-08:00

Recorro las aristas de un cubo
hasta darme cuenta
de que estoy dando vueltas en círculo.

Me paro.

Y busco el sol
o la estrella polar
para saber hacia dónde continúa mi camino.

Pero la contaminación lumínica que irradio
es mayor
y comprendo
que debo seguir vagando
hasta que reordene mi propio interior.

Inédito

Derry's Irish tavern

2010-12-23T08:57:00.000-08:00

Fotografía: David Vázquez

Testimonio fotográfico de la noche de ayer (22/12/2010) en la taberna irlandesa Derry en Leganés. Smiling Jack Smith acompañado de David Gwynn (Ex Taxidriver).
Hubo blues durante dos horas, cervezas, ganas de subir a acompañar (y sobre todo a aprender en directo) con el poso de sabiduría que derrocha. Blues acústico y en directo. Desde aquí un llamamiento a los locales en cualquier Comunidad autónoma: Por favor, más música en directo, más bandas que se recorren cada rincón de una ciudad para presentar su álbum. Un sitio para los que empiezan o, como en este caso, para los veterano.

Próximas fechas:

2 Enero - Sala Galileo (Madrid)
7 Enero - The Irish Rover (Madrid)
4 Febrero - Cafe de la Higuera (Hoyo de Manzanares)
18 Febrero - El Último Bar (Toledo)

Con David Gwynn & Smiling Jack Smith
(Una lástima que me hicieran la foto movida)

leftovers

2010-12-23T07:03:00.000-08:00

Formar menos tecnócratas y más personas
es uno de los fraudes modernos de este siglo.

Tu hijo,
afectado por la realidad del confinamiento.
La generación búnker.

Ninguno de esos canallas va a pegarse un tiro en la sien.

Planes de integración
a base de inversión
en gente que recoge el dinero
y desaparece
o vuelve a sus gethos.

Se confunde a los pensadores con las estrellas mediáticas.

Inédito. Perteneciente a las últimas sesiones.

límites ii

2010-12-17T12:15:00.000-08:00

Embriago mi propia duda
en los límites de la realidad.
No, no busco nada,
no hay pretextos.

Inédito

límites i

2010-12-15T12:12:00.000-08:00

Embargo mi propia deuda
en los límites de la razón.
No, esto no es la pureza
que buscabas
en los textos
ni tampoco en los sentimientos
y mi lengua
se la comió el gato
el día que te conocí.

Y sé que te perdí
por no saber pronunciar
las palabras
que necesitabas oir
en cada momento
y no me refiero
exclusivamente
a las 3 palabras
que la gente cree mágicas.

Y fue por mis miedos
que volví
a encontrar
mis límites
y mis sombras
y mi propio origen
donde hace frío,
donde vuelvo a tener frío.

Inédito

sin título

2010-11-29T08:18:00.001-08:00

esperas caminar
por tierras allanadas
y así no tropezar
con la tristeza
y el dolor.

refugiarte en cobertizos ajenos
hasta que amainen
los temporales
y así no perder la sonrisa.

esperas
que la perfección
se muestre siempre
en tu vida
y no te das cuenta
de la verdad
que encierra
tu actitud
egoísta.

Inédito

Uno solo, por favor / Lloran los duendes en las calles del corazón

2010-11-17T04:37:00.000-08:00

Roser Amils (Algaida, 1974) reside en Barcelona, donde estudió Filología Románica. En 1997 ganó el Primer Premio Sant Jordi de Narrativa de la Universidad de Barcelona. Es colaboradora -con artículos, reseñas literarias y críticas de arte contemporáneo-, de las revistas Arte Omega, Quatre Cantons, Revistart y Universitas.
Uno solo, por favor es un poemario novelado en el que un impersonal protagonista "que intenta ir más lejos" se enfrenta, entre las tazas de café y el naufragio, a su incomunicación con lo que le rodea mediante los esterotipos del diálogo amoroso a modo de único e ineficaz instrumento.

Luis Moreno (Madrid, 1971) conjuga su escritura poética con su dedicación al ámbito teatral, en especial como actor. Inició estudios de ingeniería y estudia en la R.E.S.A.D. (Real Escuela Superior de Arte Dramático).
Lloran los duendes en las calles del corazón, está escrito en un tono intimista, de lirismo desgarrado y con pocas concesiones formales. La mezcla de desasosiego y esperanza, la ruptura del ritmo, buscan una comunicación directa y desnuda: la transmisión de sensaciones mediante imágenes y argumentos aparentemente paradójicos.

Uno solo, por favor / Lloran los duendes en las calles del corazón
por Roser Amills / Luis Moreno

Primer premio ex-aequo. Segundo certamen universitario de poesía Universidad Politécnica de Madrid.

Calambur Editorial
Colección poesía, II
15 de mayo, 1998

Dijeron

2010-11-14T09:23:00.000-08:00

Dijeron: "¡Qué lindo!" cuando nació.
Después con el tiempo se convirtió
en un giro del destino, una promesa que se perdió.
Pasó de ser un niño bueno a un auténtico cabrón.

Ahora se debate en la calle por no ser esposado,
robando coches que no quieren en concesionarios de segunda mano.
Mendigando una comida con la práctica del viejo arte del tirón,
demasiado torpe para ser carterista, demasiado tarde para volver a ser un señor.

Dijeron: “¡Qué listo parece!” y creyeron que sería ingeniero,
pero resultó demasiado vago y se dio a la bebida y la hierba
viendo pasar los días en los bancos de la plaza donde un vez fuera
el centro de atención de todas aquellas señoras, ahora viejas.

Ahora se debate en la calle por no ser esposado,
robando coches que no quieren en concesionarios de segunda mano.
Mendigando una comida con la práctica del viejo arte del tirón,
demasiado torpe para ser carterista, demasiado tarde para volver a ser un señor.

A personal Salmón, inédito.

Las inmensas preguntas celestes

2010-11-11T04:51:00.000-08:00

Reveladora y luminosa es la poesía de Antonio Cisneros (Lima, 1942) por cuanto rescata y rompe, al tiempo, de una tradición lírica hispanoamericana para dirigirse a espacios discursivos pertenecientes a otras órbitas poéticas. Con este libro reafirma un estilo que abarca desde los grandes momentos de la emoción poética hasta la incorporación de elementos interdisciplinares que convierten el texto en un original mosaico de símbolos, rupturas musicales, dobles sentidos y sugerente plasticidad.

Arqueología, historia, pintura u visión exterior se intesifican en un pulso tenso y profundamente alentador.

Las inmensas preguntas celestes
por Antonio Cisneros

Visor Libros
Colección Visor de poesía

El renacimiento de Eva

2010-10-26T13:08:00.000-07:00

Elizabeth Ann, hija del barón Collet, es presentada en la alta sociedad inglesa
de 1860 en la fiesta inaugural de temporada de Almack’s, preludio de las ofertas dematrimonio de losmás distinguidos solteros de Londres. Allí asiste, junto a su pareja asignada en el baile, Benjamin Rowlands, a una comprometedora conversación entre su padre y Barbara Masefield: tan deseada en secreto como públicamente repudiada por las figuras de esa sociedad conservadora. Obsesionado con seducirla, Benjamin utilizará este episodio para chantajear a la joven que ve desmoronarse en una trama de intereses su concepción del mundo y el amor. Pero el reencuentro con
Barbara, activista política de ideas radicalmente opuestas a las que el barón defiende en el Parlamento, da un giro a su vida y la inicia en un camino de aceptación personal. Guiada por ella, Elizabeth comienza a participar de forma clandestina en la Asociación para la promoción del empleo de las mujeres, en Langham Place, convirtiendo así su sueño de acceder a la Universidad en una cruzada conjunta al lado de otras mujeres también dispuestas a luchar hasta las últimas consecuencias por sus derechos y su libertad. Aunque en la conquista de la felicidad sólo triunfa el más fuerte. Y Elizabeth tendrá que enfrentar una espiral de sacrificio, muerte y venganza, adentrándose junto a Barbara en un combate heroicomás allá de la ética y la
supervivencia. El Renacimiento de Eva es una novela histórica situada en el contexto de los primeros movimientos por los derechos de la mujer en Inglaterra; el viaje
existencial de sus protagonistas en reivindicación de la igualdad: la reivindicación, por encima de todo, de su íntimos sueños. El descubrimiento personal y de la necesidad del otro. Una guerra encarnizada hacia lograr la libertad. Y la felicidad.

El renacimiento de Eva
por Belén García Hernández

Editorial Alhulia
Crisálida narrativa (Novela)
2009

Próximamente

2010-10-16T03:56:00.001-07:00

Gsús Bonilla. Ovejas esquiladas, que temblaban de frío. Bartleby Editores.

Carmela queno Camela

2010-10-02T07:03:00.000-07:00

Una muestra de la originalidad. Desde Granada llegan estas personalizaciones (hay más en su web) del calzado. Una obra de arte a tus pies, a los nuestros, a los de todos los que quieran dejarse llevar y llevar una artista de referencia. Yo con ella tengo pendiente el poemario Revolver-Ak47, de ahí nuestro enlace, y las innumerables horas de charla.

A continuación os dejo sus referencias de contacto por si os animáis a ver su obra realizar un pedido.

Web:

http://www.facebook.com/home.php?#!/profile.php?id=100001536140562&v=info&ref=search

Correo electrónico:

cicloidealargada@gmail.com

Compasión

2010-10-02T04:32:00.000-07:00

cuando cada gramo de heroína
es una cuenta de un rosario
que ahoga la vida
con cada oración.

busco caridad en los ojos
de quien pueda compadecerse de mi
antes de agonizar en cualquier acera
mientras caigo en el olvido.

Inédito

Huida

2010-09-13T03:37:00.000-07:00

Huía
con una biblia bajo el brazo.
Pretendía
llegar lejos, un pueblo remoto quizás,
encontrar una secretaria
o una camarera
que pudiera ser ama de su casa
y no supiese su pasado.
Cambiaría de gafas
y su horario de misa
a los sábados por la tarde.
No quería levantar sospechas
y el único rastro
de su historia
sería
la pequeña biblia
que portaba debajo del brazo.

Inédito

Transeúntes del olvido

2010-09-12T08:51:00.000-07:00

Transeúntes del olvido
de Velpister

Prólogo de Vicente Muñoz Álvarez
Epílogo de Alfonso Xen Rabanal

Publicado digitalmente por la revista Groenlandia.
Córdoba 2010

Link adicional del autor: velpisterpinturas.blogspot.com

calcomonía

2010-09-06T03:37:00.001-07:00

spongebob squarepants

Bilbao - New York - Bilbao

2010-09-02T07:33:00.001-07:00

Cuando Liborio Uribe supo que iba a morir, quiso ver por última vez un cuadro de Aurelio Arteta. Pasó toda su vida en alta mar, surcó sus aguas a bordo del Dos amigos y, al igual que su hijo José, patrón del Toki Argia, protagonizó historias inolvidables, caídas para siempre en el olvido. Años después y frente a ese mismo cuadro, el nieto Kirmen, narrador y poeta, rastrea esos relatos familiares para escribir una novela.

Bilbao-New York-Bilbao transcurre durante un vuelo entre el aeropuerto de Bilbao y el JFK de Nueva York, y desgrana la historia de tres generaciones de una misma familia. A través de cartas, diarios, e-mails, poemas y diccionarios, crea un mosaico de recuerdos y narraciones que conforman un homenaje a un mundo prácticamente extinguido, a la vez que un canto a la continuidad de la vida.

Con esta novela, ganadora del Premio Nacional de Narrativa 2009, del Premio Nacional de la Crítica 2008 en lengua vasca, del Premio de la Fundación Ramón Rubial y del Premio del Gremio de Libreros de Euskadi, Kirmen Uribe debuta de manera deslumbrante en el panorama narrativo hispánico. Considerado uno de los más destacados renovadores de la literatura actual, se adentra en las aguas de la autoficción con una escritura rica, compleja y sugerente realmente conmovedora.

Bilbao - New York - Bilbao
por Kirmen Uribe

Traducción: Ana Arregui, 2009

Seix Barral
Biblioteca Breve
2009

Naked lunch the restored text

2010-09-01T06:11:00.000-07:00

Synopsis

Naked Lunch is one of the most important novels of the twentieth century. Exerting its influence on the work of authors like Thomas Pynchon, J. G. Ballard, and William Gibson, on the relationship of art and obscenity, and on the shape of music, film, and media generally, it is one of the books that redefined not just literature but American culture. Reedited by Burroughs scholar Barry Miles and Burroughs's longtime editor James Grauerholz, Naked Lunch: The Restored Text includes many editorial corrections to errors present in previous editions, and incorporates Burroughs's notes on the text, several essays he wrote over the years about the book, and an appendix of 20 percent all-new material and alternate drafts from the original manuscript, which predates the first published version. For the Burroughs enthusiast and the neophyte, this volume is a valuable and fresh experience of this classic of our culture.

Publishers Weekly

William S. Burroughs's classic tale has been fully restored by his longtime editors, Grauerholz and Miles, and is invigorated by this enthusiastic reading. Mark Bramhall offers a professional performance peppered with every trick of the actor's trade to make it a resonating effort. He approaches the work with such energy that the story seems like a new entity, freshly relevant and timely. Listeners will lose themselves in the journey of junkie William Lee as he makes his way from bizarre destination to even more bizarre destination in this unforgettable novel. A Grove paperback. (Feb.)
Copyright © Reed Business Information, a division of Reed Elsevier Inc. All rights reserved.

Naked lunch the restored text
por William S. Burroughs

Edited by James Grauerholz & Barry Miles

Grove/Atlantic, Inc.
January 2003

Sociedades

2010-08-03T04:43:00.001-07:00

morfina expresiva
en pequeñas dosis
como un eslogan publicitario
y no está demás
si es a diario
el juntar pequeños placeres
que uno entreteje
en una rutina personal
que hace del tiempo
una pequeña bacanal
salpicada de alucinaciones ácidas sesenteras
que uno puede llevar en su chaqueta
mientras pasea a su perro
que corre entre el viento
porque ya no hay espacio sin cemento

será que toda la hierba
se volvió ilegal

Inédito

dialogue

2010-08-02T07:31:00.000-07:00

- Did you ever love me?
- What?!
- I won't ask you again. And I want a simple, plain answer. Did you ever love me?
- Why are you asking me that? After all this time together, how you dare?!
- Answer!
- I... I... I don't have an answer! (She starts crying)
- I knew it, I knew it. I... How... (He laughs nervously) Just leave me alone, it won't be difficult for you.
- What do you mean?
- Go away. Go away!

canteranos

2010-07-16T02:31:00.000-07:00

llevas años preparándote.

conoces la teoría
pero el día
del debut
es también tu despedida.

como un canterano
del real madrid,
así
puedes llegarte
a sentir.

de ver el partido
en casa
o en la grada
con la ilusión de formar
parte, poco a poco,
de aquel grupo
a tener la responsabilidad
de guiar
a un equipo
sin previo aviso.
sin el respaldo
de los veteranos
ni un trabajo
bien hecho.

así, vuelves a tu casa
con la derrota
anímica
de saber
que deberás buscar
otro equipo.
con la carga
de un fracaso
del que eras ajeno
a los errores.
de la decepción
por no poder
haber demostrado
estar a la altura.

como un canterano
que vuelve
a su hogar
en el que se suponía
uno de los momentos
más importantes
de su carrera.

Una gata sobre un tejado de zinc / Un análisis perfecto hecho por un loro

2010-07-04T06:05:00.000-07:00

Una fiesta de cumpleaños en una plantación del Delta del Mississippi: un hombre que se esta muriendo de cáncer y que ha creído toda la vida que “el animal humano es una bestia [....] que en el fondo tiene la loca esperanza de ¡poder comprar la vida eterna!”; reúne a toda su familia. Una mujer a la que desprecia, un hijo mezquino, otro hijo borracho, unos nietos insoportables, el medido y el reverendo...y, en el centro de todo, una nuera bella y ansiosa, ‘Maggie la gata’, dispuesta a no dejarse arrebatar nada de lo que la vida, tan parca en concesiones, le la dado. Una gata sobre el tejado de zinc (1955), que aquí ofrecemos en la versión definitiva fijada por el autor en 1974, es un intento de atrapar la verdadera naturaleza de la experiencia de un grupo de personas, ese intercambio turbio, tembloroso, evanescente ¡tan fieramente cargado! de los seres humanos en la tormenta de una crisis corriente. Además de este gran clásico de Tennessee Williams, en este volumen se incluye una pieza corta de la misma época, Un análisis perfecto hecho por un loro (1957), un cuadro hilarante y patético de dos antiguas bellezas sureñas en el bar de un hotel de St. Louis.

Una gata sobre un tejado de zinc / Un análisis perfecto hecho por un loro
por Tennessee Williams

Traducción de Amado Diéguez
Una gata sobre un tejado de zinc es la crónica de una crisis matrimonial en la que asoman represiones homosexuales y abismos alcohólicos, un mordaz retrato de familia.
El análisis perfecto de un loro es una breve obra en un acto en la que dos bellezas sureñas en decadencia dialogan y se emborrachan en el bar de un hotel

ALBA Editorial
Colección: Artes Escénicas / Obras
Traducción: Amado Diéguez
Encuadernación: Rústica
ISBN: 97884-84283324
Páginas: 184

El colibrí blanco

2010-06-22T09:48:00.000-07:00

"Abandona uno noqueado, felizmente aturdido las páginas de El colibrí blanco, la nueva novela de Esteban Gutiérrez, sacudido por una narrativa magistral que desbroza, a camino entre una prosa de trinchera y la iluminación lírica, nuestro episodio histórico más trágico, aportando una visión personal y caleidoscópica de los espectros emocionales en que se convirtieron los represaliados, de los caminos inusitados y justos que la redención tendría que encontrar para algunos de ellos en alianza con el tiempo. Antonio Menéndez Seoane, "el Carnicero" es, quizá, uno de los personajes más arrebatadores y de trazo más escalofriante que he tenido la suerte de poder disfrutar en mucho tiempo" [Miguel Ángel Zapata]

El colibrí blanco
por Esteban Gutiérrez Gómez

Prólogo de Esteban Gutiérrez Gómez

EH Editores
Narración corta
2008

cuervos

2010-06-15T07:44:00.000-07:00

la maldad y la belleza
se aunan en un mismo cuerpo
que esconde la avaricia del tirano
por querer poseer más.

pierden el tiempo
aquellos
que buscan culpables
en una caza de brujas eterna
pues el maizal
sigue expandiéndose.

y son
las cuencas
de los ojos
las que se secan
poco a poco
sin que uno se de cuenta.

y nunca se llegará al basta, al fin
alguien se empieza a percatar.

Inédito

69ª Feria del libro de Madrid

2010-05-31T11:31:00.001-07:00

Jornada calurosa, llena de gente y con demasiadas cosas por ver. Coincidí en horario con la firma de Snoopy, dos casetas a la derecha respecto a la mía. Una lástima no haber llevado mis comics de Penauts. A la vuelta a casa, José María Sanz, "Loquillo", firmaba ejemplares ante multitudes.

The bro code

2010-05-31T10:30:00.000-07:00

Everyone's life is governed by an internal code of conduct. Some call it morality. Others call it religion. But Bros in the know call this holy grail the Bro Code.

Historically a spoken tradition passed from one generation to the next, the official code of conduct for Bros appears here in its published form for the first time ever. By upholding the tenets of this sacred and legendary document, any dude can learn to achieve Bro-dom.

Praise for Barney Stinson

"Stinson sure knows how to use his pen." - Lisa, Shared a Cab

"It's a little rough in the beginning, but once you see al the magnificence packed inside, you won't ever want to put it down." - Katie, Lost Tourist

"I'll be honest - I was a little worried when I saw the length, but don't worry - it'll grow on you." - Carolyn... Carol?, Met Outside Yoga

About Barney, by Barney

Barney Stinson is a handsome and available Renaissance man best known for blowing up the blogosphere with www.barneysblog.com. Barney plays 83 different musical instruments, holds the record for the most weight ever calf-pressed, has flown a fighter jet around the world blindfolded, ranks first in the world in laser tag and good looks, invented that chariot thing for crippled dogs, and currently serves on the board of a Fortune 500 company, which is why he probably won't return your calls.

Editorial Simon and Schuster
Humor
Edición 2008

No hay camino al paraíso

2010-05-25T04:12:00.000-07:00

Una lección de aquellos sentimientos que se mantienen vivos con el paso del tiempo, aquellos sentimientos que quedan marcados para el resto de nuestras vidas. No hay camino al paraíso es un libro formado por dos pemarios Sin frío en las manos, de Javier Das, y Le aplastaré con mis versos, de José Ángel Barrueco.

Una lección de vida y no vida.

ES MUY SIMPLE

No quieras ver siempre
el vaso medio lleno
o medio vacío.
Mejor acábate
lo que te queda
y pídete otro.

A éste te invito yo.

(Javier Das)

ESTO ES LO QUE APRENDES

aprendes a odiar
aprendes a resistir
aprendes a luchar
aprendes a sobrevivir

aprendes eso
y mucho más
cuando tu propio padre
destina su furia y su violencia
a ti y a los tuyos.

(José Ángel Barrueco, la luz del sol que todo lo bendice)

No hay camino al paraíso
por Javier Das y José Ángel Barrueco

Prólogo de David González

Editorial Ya lo dijo Casimiro Parker
Libro de poemas
Mayo de 2009

art._01: porno maruja de supermercado

2010-05-21T03:17:00.000-07:00

Puede encontrarse en la vida diaria alzando la vista, en un aula de universidad por ejemplo. Ella es la evolución natural de un espécimen social en decadencia. Dando un salto del mero chismorreo y el mercadillo y despojándose de atuendos característicos como los rulos. Ahora frecuentan los chollos (a.k.a. chinos o tiendas de chinos) como VIPs y disfrutan de las telenovelas mientras practican sexo de forma pasiva. De hecho, su interés en el sexo opuesto es un cúmulo de características opuestas, una antítesis natural. La falta de elegancia es llevada al extremo. No es una cuestión de calidad de las prendas, es un motivo de combinación de éstas. Arriesgando en vestir blusas de estampados imposibles y poco sugerentes, pese a la intención de mostrarse como una femme fatal dejando la espalda descubierta, con el fondo de armario propio de una abuela de posguerra. Así la lívido desaparece en todos aquellos varones situados cerca de ella al mostrar su escote, para nada seductor; o la facilidad con la que uno puede ser víctima de la visión de sus nalgas cuando se sienta delante de uno y su pantalón cede de su posición natural a la altura de la cintura (este fenómeno es comúnmente conocido como la hucha), dejando una huella imborrable en la retina de los ojos. Sucesos como los expuestos llevan a la conclusión de que a parte del intento de lucir modelos franceses de los años cuarenta, nuestro sujeto muestra un curioso interés, no siempre consciente, por el gusto de envejecerse.
Sin embargo, es la falta de modales y saber estar aquello que puede molestar a los que comparten lugares con ellas, ya sean: aulas, oficinas o supermercados. Esto acentúa el rechazo y despego. Por su parte, las relaciones en las que muestran cierto interés enfocan a individuos totalmente distintos. Intentan fortalecer lazos afectivos con parte de la denominada, según su punto de vista, jet set. Compañeros de índole pija y poder adquisitivo mayor que cambia el puñado de bragas a 1€ por vestir un conjunto de Victoria’s Secret o al menos Women Secret. Y volviéndose, sin saber, el bufón de un grupo de amigas llenas de falsedades que cuando vuelve su espalda comienzan un linchamiento popular entre risas. Y es que el refranero popular está lleno de sabiduría: ‘Aunque la mona se vista de seda, mona se queda’.

La gata sobre el tejado de zinc caliente

2010-05-19T05:32:00.000-07:00

La gata sobre el tejado de zinc caliente de Tennessee Williams

La vida no es el problema personal de un solo hombre, si no esa sensación nebulosa, centelleante, electrizada de los seres humanos en medio de la tormenta...

Representación de la compañía La otra parte Teatro. Con una escenificación muy buena, la adaptación ágil permite al espectador no aburrirse. La ambientación muy acertada permite al público ubicar con más certeza el tipo de mansión y la época.

Sinopsis: Una de las obras maestras de Tennessee Williams. Presenta la corrupción de una acaudalada familia, que en una noche de verano, se reúnen en la casa paterna para celebrar el cumpleaños del padre, enfermo terminal. Ello es motivo para que todos se disputen la herencia, excepto el hijo pequeño, que ahoga en alcohol sus frustraciones inconfesables, para desesperación de su esposa que contempla, impotente, como la madre y el hijo mayor, azuzado por su ambiciosa mujer, pretenden quedarse con todo. Una familia presa del pasado que se desintegra entre acusaciones de lujuria, codicia y envidia.

art._00: introducción

2010-05-11T03:37:00.000-07:00

Durante una serie de pequeños artículos intentaremos desmontar el modelo social diseccionando distintos tipos de personas o ambientes. Esto es una leve apreciación de todo aquello que uno puede observar y en consecuencia es una forma de mostrar percepciones distintas, recuperando las antiguas maneras de los trovadores, pero sin la parte nómada (por ahora).

Aun así, no se pretende fomentar la erradicación de ninguna de estas especies sociales, pues no resultaría una solución, ya que no suponen tampoco un problema. Además, resultan útiles a la hora de establecer comparaciones y no tomar ejemplos.

Un viejo que leía novelas de amor

2010-05-08T09:52:00.000-07:00

Un viejo que leía novelas de amor
de Luis Sepúlveda

Sinopsis: Antonio José Bolívar Proaño vive en El Idilio, un pueblo remoto en la región amazónica de los indios shuar (mal llamados jíbaros), y con ellos aprendió a conocer la Selva y sus leyes, a respetar a los animales y los indígenas que la pueblan, pero también a cazar el temible tigrillo como ningún blanco jamás pudo hacerlo. Un buen día decidió leer con pasión las novelas de amor -«del verdadero, del que hace sufrir»- que dos veces al año le lleva el dentista Rubicundo Loachamín para distraer las solitarias noches ecuatoriales de su incipiente vejez. En ellas intenta alejarse un poco de la fanfarrona estupidez de esos codiciosos forasteros que creen dominar la Selva porque van armados hasta los dientes pero que no saben cómo enfrentarse a una fiera enloquecida porque le han matado las crías. Descritas en un lenguaje cristalino, escueto y preciso, las aventuras y las emociones del viejo Bolívar Proaño difícilmente abandonarán nuestra memoria.

Tusquets Editores
Colección Andanzas
Narrativa/Novela
Octubre de 2007

La mujer de verde

2010-04-13T13:47:00.000-07:00

Una de las novelas negras más premiadas y elogiadas de los últimos cinco años en Europa y Estados Unidos. Su autor, el islandés Arnaldur Indridason, se consagró con ella como uno de los grandes nombres de la literatura policíaca, un referente imprescindible de la vitalidad de la prestigiosa narrativa negra escandinava y, por supuesto, europea. Todo un acontecimiento que devuelve al lector a la esencia misma, clásica donde las hayas, del género negro y criminal.

Sinopsis de la web: Unos obreros de la construcción en Reykjavik descubren una tumba mientras trabajan. Años antes, esa parte de la ciudad era todo colinas, y Erlendur y su equipo esperan que sea un caso típico de desaparición; quizá alguien una vez se perdió en la nieve y ha permanecido enterrado durante décadas. Pero las cosas nunca son tan sencillas. Mientras Erlendur atraviesa problemas familiares, su caso desentierra muchos otros relatos de dolor familiar.

Sinopsis de la contraportada: El hallazgo de una costilla humana conduce al descubrimiento de un cadáver enterrado en un edificio en construcción en una urbanización de Reikiavik. El viejo y angustiado inspector Erlendur Sveinsson tendrá que esperar a que los arqueólogos analicen a quién o quiénes corresponden los huesos, que aparentemente llevan ocultos entre cincuenta y setenta años. Pero Erlendur no tiene paciencia: tratará, entre tanto, de recomponer qué era aquel lugar entonces, en plena Segunda Guerra Mundial, cuando los nazis ocuparon la ciudad. Y descubrirá una verdad aún más aterradora: el "asesinato de almas".

"Indridason ha puesto a Islandia en el mapa de los entusiastas de la novela policíaca nórdica". The New York Times

"McDermid lo describe como 'fascinante y brillante'. Eso es poco. Es el último de los grandes autores escandinavos en irrumpir en la novela negra". The Guardian

La mujer de verde
por Arnaldur Indridason

RBA libros
Colección: Serie negra
Genero: Novela negra
Edición de 01/02/2009

Snoopy y Carlitos: Tiras diarias y dominicales, 1965 a 1966

2010-03-21T10:13:00.000-07:00

"Carlitos ha sido, es y será el mejor cómic del mundo. Bravo"
Ray Bradbury

Dos grandes acontecimientos sacuden el mundo de Carlitos en este volumen: primero, Snoopy se pone un casco y unas gafas de aviador y se sube al tejado de su caseta para iniciar la primera de sus muchas escaramuzas con el temible Barón Rojo.

Luego, en el campamento de verano, Carlitos conoce a un niño llamado Roy, que más tarde introducirá a una de sus amigas en el creciente círuclo de amigos de Carlitos... una descarada pecosa llama Pippermint Patty.

Snoopy y Carlitos: Tiras diarias y dominicales, 1965 a 1966
por Charles M. Schulz

Introducción por Hal Hartley

Planeta DeAgostini
Biblioteca Grandes del cómic
2009

El asombroso viaje de Pomponio Flato

2010-03-11T13:27:00.000-08:00

En el siglo I de nuestra era, Pomponio Flato viaja por los confines del Imperio romano en busca de unas aguas de efectos portentosos. El azar y la precariedad de su fortuna lo llevan a Nazaret, donde va a ser ejecutado el carpintero del pueblo, convicto del brutal asesinato de un rico ciudadano.Muy a su pesar, Pomponio se ve inmerso en la solución del crimen, contratado por el más extraordinario de los clientes: el hijo del carpintero, un niño candoroso y singular, convencido de la inocencia de su padre, hombre en apariencia pacífico y taciturno, que oculta, sin embargo, un gran secreto.

Cruce de novela histórica, novela policíaca, hagiografía y parodia de todas ellas, El asombroso viaje de Pomponio Flato es la obra más insólita e inesperado de Eduardo Mendoza, y también una de las más ferozmente divertidas.

Como en el Quijote se ponían en solfa los libros de caballerías, aquí se ajustan las cuentas a muchas novelas de consumo, y se construye, al mismo tiempo, una nueva modalidad del género más característico de Eduardo Mendoza: la trama detectivesca original e irónica, que desemboca en una sátira literaria y en una desternillante creación de inagotable vitalidad novelesca.

El asombroso viaje de Pomponio Flato
por Eduardo Mendoza

Editorial Seix Barral
Colección: Biblioteca Breve
Genero: Novela
Edición de 2008

Ya no leo tebeos de wonderwoman

2010-02-14T04:30:00.000-08:00

Ya no leo tebeos de wonderwoman
de Ángel Muñoz Rodríguez "Voltios"

Prólogo de Javier Das
Epílogo de José Ángel Barrueco

Publicado digitalmente por la revista Groenlandia.
Madrid / Córdoba 2009

little sketch

2010-02-12T08:22:00.000-08:00

- C'mon, pull the trigger! C'mon sonofabitch! You're right, you're not sorry. You're sick.
- Shut your fucking mouth up!
- What?! Why don't you shoot?! Look, look at the face of the man you are aiming to.
- Shut up! Shut the fucking mouth up!

And he burst into tears, dropping the gun. Apologizing to his brother for trying to kill him. For getting scared when he needed him. And he cried.

nominación

2010-02-11T06:38:00.000-08:00

Me entero tarde, pero siempre con orgullo. Es un honor saber que "Para este viaje no necesito alforjas" fue primero seleccionado como uno de los 258 trabajos que optaban a ser mejor poemario del año 2009:

http://criticadepoesia.blogspot.com/2010/01/listado-provisional-de-candidatos.html

Y dar las gracias al miembro número 5 por incluirme en su lista de votaciones:

http://criticadepoesia.blogspot.com/2010/02/premios-mejores-poemarios-2009.html

Un saludo.

mad-madrid

2010-02-09T03:18:00.001-08:00

cierro los párpados
ante la indiferencia que encuentro
entre los canales de la TDT
defensas y acusaciones
de politoxicómanos maquillados
y artistas de polvo blanco en su escote
sin ningún talento
que reivindican un protagonismo merecido
a base de matar la cultura
de joder sin condón
infectando de SIDA
a todos aquellos que de verdad
sienten la necesidad
de volcar sentimientos propios y ajenos
en textos
con o sin música
y en guiones como cuentos
entre la realidad y la fantasía

déjenme vomitar
antes de perderme
lejos de las revistas
que ensalzan a icónos con rastas
que se envalentonan
al hablar de sus noches de fiesta
entre dos copas
y un poco de hash y de blackjack
entre nubes de arrogancia y prepotencia
sin saber que el lado salvaje de la vida
no implica exclusivamente
acabar inconsciente en una acera a las 5:39 a.m.
después de enfrentarse al dueño del bar que cierra

déjenme una horas
en las que pueda encontrar
un resquicio de sensatez y honestidad
en el que pueda refugiarme
en el que no resulte extraño
poder hablar con conocimiento de causa
y en el que adolescente
y no tan adolescentes
admiren el talento
de todos aquellos
que realmente hicieron algo digno de mención

Inédito

Vientos

2010-01-26T06:58:00.000-08:00

Con la furia de los vientos del mar,
mostrándose como un digno heredero
en tierra firme.

Volcando toda su ira sobre los inocentes.

Mientras aquellos
que merecían
recibir el castigo
domían
tranquilos
al calor de sus hogares.

Inédito

Putas

2010-01-24T10:57:00.001-08:00

Putas
de Pepe Pereza

Prólogo de Ana Patricia Moya Rodríguez
Epílogo de David González

Publicado digitalmente por la revista Groenlandia.
Logroño / Córdoba 2009

carambolas II

2010-01-20T09:37:00.000-08:00

Vuelvo a dar con un blog ajeno en estos días. Alguien pide el apoyo para que una de las personas que participan en esta red compartiendo opiniones, canciones o textos no cierre su blog por el ataque indiscriminado contra su persona. Ésto trae a la palestra uno de los múltiples problemas que nos acontecen a diaro: la falta de educación y de civismo que se produce tanto en la calle como en estos medios. Siempre se produce igual. Un sujeto A desarrolla una actividad en la red. Poco a poco agrega amigos y de vez en cuando aparece o aparecen una serie de sujetos B, C, D, hasta completar el aforo, que deciden entrometerse en algo que es totalmente ajeno a ellos. ¿Cuál es su fin? No lo sé, pero creo que desde una reivindicación (todos hemos tenido esta clase de paletos, por denominarlos de alguna manera) habría que pedir una única cosa: RESPETO.

En primer lugar, es irónico que alguien que se jacta de valiente firme de forma anónima todos sus insultos. Si el deseo era criticar, ésta se puede basar en frases o fragmentos de la obra que se analiza e incluyendo la corrección y el razonamiento. También se puede criticar la falta de originalidad o el tratamiento de los temas. Pero uno se centra en la obra, no ataca al autor. Ya no se diferencia entre la libertad de expresión y el insulto. Lo segundo, que viendo los post se puede apreciar que alguien tan letrado -en un sentido sarcástico- pueda cometer faltas de ortografía y gramática y se excuse dando a entender que resultaría incomprensible para el resto de los lectores su corrección. Es curioso que para creerse un grande de ningún gremio sea tan poco humilde. Por último, si tanto desprecio encierras hacia la persona y su círculo nadie te está obligando a seguir su actividad. Añadir a este punto que el arte no se nutre en ninguna de sus modalidades de los superventas, es necesario que haya movimientos y circuitos de base, eso incluye las actividades en salas, bares, centros culturales y demás lugares lejos de los lujos o el equipamiento adecuado. Y si crees que lo puedes hacer mejor, adelante, todo el mundo estará agradecido.

Si dios me pide un bloody mary

2010-01-12T08:03:00.000-08:00

Carlos Salem nos presenta en este libro de poemas el camino de una vida llena de encuentros y huidas. Sus versos son un coctel con nocturnidad y alevosía, que rasgan con sabor agridulce sus recuerdos y vivencias, para adentrarnos en unos sentimientos bruscos que diparan ternura y cinismo a partes iguales.

RAYADA Nº1

Nunca pasa nada
hasta que nada pasa
me mira y dice:
"¿Es que esperabas algo mejor?"
"Supongo que sí" le contesto,
"Aunque algo es mejor que nada".
"Nunca has entendido nada",
me contesta.
Y nada vuelve a pasar
y yo sigo esperando
aunque nunca pasa nada
mientras las hojas de los árboles
maúllan
cuando caen
como los ojos sin pupilas
de gatos jubilados
que ya no tienen
nada
que ver.

Si dios me pide un bloody mary
por Carlos Salem

Prólogo de Ana Pérez Cañamares

Editorial Ya lo dijo Casimiro Parker
Libro de poemas
Diciembre de 2008

Canción de cuna para un héroe

2010-01-09T03:34:00.000-08:00

Óscar Aguado alcanza con este poemario la madurez de sus versos; el poeta se convierte en un héroe con la misión de derrotar a un poderoso enemigo, el amor, en una batalla en la que se enfrentará a la pérdida, al valor y a la soledad.

No tengo suerte
he conocido a Robinson Crusoe
pedí una moneda a un hombre que caminaba por el paseo marítimo
y se giró con una barba pelirroja que casi le llegaba al ombligo
me ofreció agua
bebí
tenía sed
entonces me contó donde creía él que estaba el final de la isla
en un espigón casi a nivel del mar
como sentarte en el bordillo de una piscina muy profunda
el final de la isla
susurré
yo pensaba que vivía en una tortuga gigante
entonces cuando volví a mirarle había desaparecido.

Canción de cuna para un héroe
por Óscar Aguado

Prólogo de Daniel Higiénico

Editorial Ya lo dijo Casimiro Parker
Libro de poemas
Diciembre de 2008

carambolas

2010-01-07T07:05:00.000-08:00

Con la primera nevada del año llega el primer post.

Después de seguir a diario los blogs de Javier Das y José Ángel Barrueco -no en este orden- y alguno que otro, bajé la llamada Recopilación de bitácora "Cosas que nunca te diré" por Eva Márquez. Echando un ojo a los textos, poco a poco, hay que leer con atención llegué al blog de Ana Vega, escritora asturiana y de ahí a una grata sorpresa: el blog de Xabel Vegas. Acabo de incluir éste en mis enlaces, para seguir sus actualizaciones y textos. Xabel es uno de los dos Vegas que musicalmente sigo, además, desde el principio. Un dúo de hermanos que no son otra cosa que grandes músicos y mejores letristas. Y que del hermano mayor hay un libro ya editado. Esperaremos las actualizaciones diarias.

Por otro lado también me llegaron los dos libros de la editorial Ya lo dijo Casimiro Parker: Si Dios me pide un Bloody Mary, de Carlos Salem y Canción de cuna para un héroe, de Óscar Aguado (con el que por lo visto tenemos un enlace común sin conocernos, un amigo/compañero de trabajo, me refiero).

Empieza bien el año.